法国导演兼“体验设计师”，Nelly Ben Hayoun，得到了众多艺术、文化和科学爱好者的赞美和赞誉。“设计和科学领域的威利·旺卡”求知欲强，从不畏惧挑战。在她看来，没有什么是不可能的。她的工作室Nelly Ben Hayoun (NBH)工作室专门从事“极限体验”。它的多学科方法意味着任何事情都可能发生，而且经常发生。通过电影;性能;文学;阿特，他们的作品集里有一大批项目，一个比一个更令人兴奋，更有开创性。

Ben Hayoun是一个挑衅者;实验性思想家;他是一个多层面的设计师——他的头衔包括探索外星智能研究所的体验设计师、We Transfer的体验主管和Wired创新研究员。NBH工作室与贝克、鲍比·沃马克和达蒙·阿尔邦等音乐家合作，组建了有史以来第一支国际太空乐团(ISO)，由来自NASA艾姆斯研究中心、奇点大学、国际空间大学和SETI研究所的太空科学家组成。

该工作室的最新项目由Ben Hayoun执导并制作了故事片灾难操场．如果一颗灾难性的小行星撞向我们的星球会发生什么?影片采用了残酷剧场(一种植根于超现实主义的戏剧风格，由先锋剧作家安东宁·阿尔托设计)的风格进行调查。灾难操场讲述了NASA和SETI的科学家们在现实生活中保护公众免受外太空灾难的故事。了解这些人如何评估和降低潜在灾难的风险;他们是不为人知的超级英雄，他们监视着太空活动，这样我们就不用这么做了。

这部电影并不完全是拙劣的模仿，而是一个机智的、雄心勃勃的故事，讲述了真正的英雄在明显戏剧化的——有时是愚蠢的——紧急情况下的故事。用真实的戏剧连接虚构和重演，灾难操场简直就是疯了。最近，在电影在英国电影学会首映后，我们找到了内莉，了解她到底是如何说服现实生活中的重要科学家参与她的电影，为什么她的工作坚持极端主义，以及所有这些惊人的想法来自哪里……

“灾难游乐场是一部处于太空小说边缘的真实电影”。其他人专注于纪录片或小说，你为什么决定将两者合并?你从一开始就打算这样讲故事吗?

在故事片和其他项目成果中，关于科学(在我们的例子中是科学家)应该发挥的作用的对话正在进行。我们将流行文化作为开始，然后我们将参与到每个事件的现实中;真正的人，真正的布鲁斯·威利斯。因此，这个术语就产生了空间小说．

小说在让我们意识到问题和问题可能会变成什么方面并不总是做得不好。就太空科学而言，我认为我们过分简化了决策过程的复杂性，因为好莱坞制片人没有看到科学家在银幕上质疑、权衡利弊的娱乐价值。我认为我们必须重新评估我们英雄的价值观和角色。

灾难城市培训
Nelly Ben Hayoun的《灾难游乐场》
照片，Nick Ballon©Nelly Ben Hayoun

你是怎么说服NASA的太空专家和白宫的人加入这个项目的?

每件事都是挑战。这就是我的处事方式。否则我就无聊了。我喜欢复杂;我喜欢难度大的制作。凡是看起来和听起来不可行的事，我都想去做。有时看似不可能，但事实上，它从来都不是。这是组织的问题。

我一直对太空、宇宙的规模和旅行着迷。这促使我们思考:我们将如何生存?我完全着迷于那些由于地缘政治障碍而很难到达的地方。与NASA、SETI和联合国的个人合作项目是最具挑战性、最伤脑筋但绝对崇高的经历。

我是SETI(搜寻地外智慧生物)研究所的体验设计师，我们在那里尝试并定义我们在宇宙中是否孤独，我们也在那里做很多天体生物学(其他行星上的生命)。我和那里的科学家一起工作，让公众参与进来。作为我在SETI职位的一部分，我的工作是在建筑的范围、规模和方法方面扩展外展活动;安装;环境;社会制度;表演;体验和叙事。

我开发跨学科的研究环境和平台，在那里SETI研究所的科学家被邀请实施;解构;执行;制定;重新制定;歌唱;混合;根据他们的科学研究修改和设计音乐或电影作品。我们一起设计体验，让公众参与到最伟大的SETI研究所辩论中:了解我们的起源和我们在恒星中的位置。和Frank Drake, Jill Tarter, David Morrison, Seth Shostak或Franck Marchis这样的人一起工作总是让我很兴奋。 They changed the perspectives of thinking in science, and they integrate the notion of scale into their research work.

我认为，除非你有合适的团队和合适的证书，或者甚至是正确的软件包来证明你可以实现这些项目，否则你就不能做这些项目。我也相信，在我的技能中，有一项在这些情况下特别突出:对主题的真正强烈的热情。坚持太过，我从不，从不放弃。这保证了我和我的团队能够完成工作。

1.灾难之城小行星撞击训练
2.SETI研究所高级科学家Margaret S.Race博士
3.消防队员在灾难之城接受训练
4.Rusty Schweickart，阿波罗9号宇航员，B612荣誉主席
5.美国宇航局艾姆斯研究中心主任皮特·沃登博士
6.制作中的灾难游乐场
选自Nelly Ben Hayoun的《灾难游乐场》
摄影，Nick Ballon©Nelly Ben Hayoun

有一些非常滑稽的部分灾难操场，这部电影是恶搞吗?你能解释一下这些场景的重要性吗?比如，那个红色的大电话。

灾难操场旨在让你批判性地参与到太空计划中的人类状况中——飞船，真人，他们的古怪，有时他们不完美的反应和他们的成功。

的一些组成部分灾难操场荒诞而有趣:一个牛仔通过一个巨大的红色电话说话，而玩具恐龙入侵了美国宇航局高管的办公室。这些道具被用来“入侵”我们的研究对象的工作场所，将他们置于不同寻常的情况下，迫使他们更本能地行动。20世纪法国剧作家安东宁·阿尔托(Antonin Artaud)是这一过程背后的关键灵感之一:他倡导高度仪式化和激进的戏剧形式，以在观众和受访者中产生强烈反应。

我在寻找真正的真相，密集的表演，我需要一个激进的策略，让科学家们以他们在真实的一天中会有的心态来表演。

灾难操场是一个辩论的平台，在这里我们可以听到一直到联合国的行星防御的主要参与者的声音，在这里我们可以充分理解这种科学和这种角色的复杂性和人类参与。它还迫使我们的演员/科学家表演他们的角色，上演和重演他们还没有经历过的情况，因此它也是一种训练设备。

你是一个极端的体验设计师，为什么?为什么极端?你想让大家大吃一惊吗?这背后的动机是什么?

我正在寻找一种“极端”的方式，让公众参与到科学家正在做的事情中来。把人的因素重新考虑进来。我不只是要展示成功的数字;我将展示这个任务的弱点或者做出正确决定的困难。灾难操场就是想让你们这些公众，站在他们的角度考虑问题。

我设计了“极端”的体验，让公众能够接触到科学中的超现实和幻想。这意味着我在你的厨房水槽里设计暗能量，而火山在你的沙发上喷发，你坐在你的联盟号椅子上在太空中旅行，同时在你的浴室里被音爆和中微子轰炸。结果可能采取何种形式或形式是没有限制的。今天它可能是一部电影，另一天可能是一把椅子，或一出歌剧，或一件装置作品。这完全取决于我选择创造什么样的体验。

美国精神，
Nelly Ben Hayoun的《灾难游乐场》
照片，Nick Ballon©Nelly Ben Hayoun

你会在家里创造体验吗?也许是在做饭或清洁的时候?你的想法是突然出现的吗?

想法无处不在，这就是我们最具人性的技能:想象力。它也是一种“肌肉”，我们所有人都有想法;最困难的部分是让它们成为现实——过滤它们，编辑它们，传递它们，然后传递它们。对我来说，这就是“创造性”的开始。有想法并不复杂，难的是实现它们。

是的，我做饭，跑步，在思考的同时做任何事情。它永远不会停止。所有的一切都是灵感，但其他的来自努力工作、道德、生产、试错和研究。它需要永久的专注和不妥协。

@nellybenhayoun