2017巴塞罗那国际博览会

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2017巴塞罗那国际博览会

冲动、谦逊、挑衅、努力:从指挥off2017的创意人员那里学到的教训……

有一种明显的期待感兰斯Wyman他准备在一群观众面前登台表演。不同世代的创作人,被一种根深蒂固的尊重团结在一起——就像滚石乐队在2013年的格拉斯顿伯里演唱一样,这里没有人能否认他们掌控舞台的权利;这是他们几十年前应得的。

Adobe Remix项目安装由Lauro Samblás

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图片©We He新万博网页登录art

在巴塞罗那,学生和新人在整个周末都受到了同龄人、知名人士和拥有数十年游戏经验的创意人士的启发。然而,没有人拥有怀曼的血统。29岁时,他赢得了1968年墨西哥奥运会的设计,这样的血统让每个人都感到敬畏——这是所有相机都打开的场景,这是海德公园,1969年。

除了出色的职业生涯和头条新闻,还有更多的比喻可以说明这一点OFFF从设计研讨会到真正的节日地位的上升。的Héctor Ayuso创立的活动在21世纪之交,这已成为许多创意人士遗愿清单上的一个完整条目。在巴塞罗那的阳光下,手拿啤酒,大屏幕上的灵感,国际设计人才团结在一起,为期三天的洞察力和远见;这是一剂刺激的兴奋剂,即使是最多产的人,也能重新唤醒创造力的脉搏。

说到多产,纽约艺术家亚当·j·库尔茨在我进入ff巴塞罗那2017年版的第一天时,他正在为一群强大的观众热身——当他们突然出现在他充满讽刺的大脑中时,库尔茨写下了讽刺的观察,他直率而脆弱,他的自嘲令人耳目一新的诚实。"自己动手,看看效果如何"这是多学科创意背后的手写幻灯片上写的,这是贯穿他整个演讲的信息;他将Kickstarter的黎明描绘为艺术和设计的朋克时刻,并提供了无尽的灵感,让你远离它熟悉的朋友。

亚当J.库尔茨在巴塞罗那2017 off

亚当·j·库尔茨。克里斯·米尔恩摄

配上标志性的剑桥天文百科全书波的图像,著名的被彼得·萨维尔用在Joy Division上任逍遥上面的文字写着“这是什么?”我在Tumblr上看到过。”库尔茨关于网络挪用和网络所有权的快速玩笑一夜之间引起了轰动,一件t恤也售罄。这位备受尊敬的曼彻斯特人称这位艺术家的作品“非常聪明”。这是一个完美的例子,告诉你如何不压抑创造力,如何执行你的想法,无论多么轻率。对于一个经常被拖延症所拖累的赌徒来说,库尔茨是一个相当不错的开场白。我很受鼓舞,第一天还不到下午。

OFFF 2017

克里斯·米尔恩摄

事实上,这种凭冲动行事的观念贯穿整个周末。也许这就是为什么他们而不是我站在那个舞台上的原因,但这让我们有了三天振奋人心的积极情绪。到了第三天的午餐时间,伙计们不错的设计建议确保库尔茨的DIY态度始终是一条普遍的主线——“你永远不会有足够的时间、金钱和经验,”他们断言,在去邮局的照片中,自助出版再次占据了中心舞台。自然,两人对设计师有很多(好)建议——他们敦促off的与会者专注于他们的才能,把他们他妈的手指抽出来;在这个过程中再次表现出谦卑和脆弱,接受失败是通向成功的关键通道。

餐车排着队,纹身师用不可磨灭的墨水涂鸦,人群在各个舞台前形成,很难想象这群活泼的创意人群变成了龙虾的深色,是来学习和发展的,演讲者在整个周末都在不断地鼓舞人心,不过,离开更好的思想和灵魂是不可避免的结果。就像本杰明·富兰克林说的:‘告诉我,我就忘了。教我,我记得。让我参与进来,我就会学习。“这里的与会者永远处于兴奋状态。装置、设计摊位、工作坊、体验式项目、模糊观众/人才界限的演讲者……

听从富兰克林的建议,让听众参与进来,伊凡现金提醒我们人性的重要性。鼓励off的与会者与旁边的人分享他们用手机拍的最后一张照片;讨论他没有Tech-Zone街道干预项目;嘲笑营销行业使用“消费者”一词的优越感——卡什的第一份专业工作是因被捕而来的,这让人耳目一新;这提醒我们,我们都花了过多的时间低着头。

Vallée杜哈梅尔的巨型纸飞机投掷

Vallée Duhamel巨大的纸飞机投掷的后果

饥饿的城堡

饥饿的城堡

伊凡现金

伊凡现金。摄影:Chris Milne

参与仍在继续:饥饿的城堡让他们的观众把旁边的人画成便便表情符号;法兰美杜哈梅高潮是他们的超现实主义,Zbigniew rybszynski的灵感2017巴塞罗那主要冠军煽动扔破吉尼斯世界纪录的纸飞机;而且加里垒手他打开自己的速写本,让他从想象中变成现实的朋友托比(Toby)在大厅的观众中四处自拍。

Leta Sobierajski和Wade Jeffree 2017 off

Leta Sobierajski和Wade Jeffree,图片©We Heart新万博网页登录

巴塞罗那的工作室Folch打破传统气体。国家变更在这里,他们的几个项目被分解并重新配置为一个挑衅的表演。一个同行的赌客凑过来,把Folch的干预说成是“矫情”,就在这时,我意识到他们已经达到了他们想要达到的目的:激起回应。毕竟,这就是创造力的本质。

事实上,挑衅是另一个不会消失的主题,夫妻二人欢喜Sobierajski而且韦德Jeffree毫无歉意地想要激起观众的情感反应。Sobierajski和Jeffree以“有目的的折衷主义”和“作为表现的设计”为标题,分析了他们的工作,展示了极大的诚实,并重申了在输出中注入个性的重要性。他们的作品不惧怕挖掘童年的纯真,具有感染力,不容忽视。

那天下午晚些时候,设计师兼导演GMUNK提醒我们,不仅仅是我们的观众需要时不时的小挑衅,我们必须让自己不舒服,才能真正拥抱内在的创造力。在一场感觉更像是心理治疗的谈话中,GMUNK向我们展示了一些看不见的动图,并公开承认自己有点不正常。这是一场骚乱,观众们不禁被这一集所震撼,感觉就像是这位众所周知的陷入困境的音乐家,在一场饱受折磨的演出中承载着他的灵魂。节日的精神还在,我作为一个纹身技术艺术家用塑料杯喝啤酒约书亚·戴维斯在热烈的掌声中上台。

GMUNK

GMUNK

约书亚·戴维斯

约书亚·戴维斯

里卡多Cavolo

里卡多Cavolo。摄影:Chris Milne

这位新媒体人才是praystation.com背后的代码艺术先驱,也是通过技术在实验艺术方面的主导力量——不断发布新的研究成果,这位多产的艺术家支持GMUNK的主张,你不应该等待被雇佣才创作;如果你推出的东西足够好,客户就会看到,并想要从中分一杯羹。就像电子音乐对抗独立音乐一样,他们的作品可能与Kurtz或Good该死的Design Advice截然不同,但他们的DIY精神却并非如此。

让事情发生。显示谦卑。刺激你的观众。关键信息在周末的过程中形成,但有一个宝贵的建议是所有OFFF的演讲者都接受的,不管他们是否谈论它:努力工作。

OFFF 2017

克里斯·米尔恩摄

凯利安德森她的坚韧故事让我们对她精心构思的纸质作品有了有价值的洞察,手工的触感提醒我们,她在众多设计学科中都有着深厚的根基;同时也是巴塞罗那的艺术家里卡多Cavolo这位萨拉曼加出生的插画家重申了磨练自己技艺的必要性——画画,画画,再画,再画更多。他把自己独特的风格归结为马尔科姆·格拉德威尔(Malcolm gladwell)式的刻意练习。

不过,这里有一个创意是努力工作的代名词,努力工作,善待他人凸版印刷标志着他的职业。以一位资深政治家的冷静,安东尼Burrill他出生在兰开夏郡的利特伯勒,他的口音柔和,完全是抚慰人心的。2004年在一家超市偶然听到,这种印花就像一位音乐家的突破之作,在每次返场时都被强烈要求。这是Burrill的一部分,他永远不会改变,也充分说明了他为自己塑造的风格。他把他所做的每件事都看作是“单一的作品”,文字本身就像印刷术一样是他实践的本质——毕竟,“我并不是一个真正的印刷术师”,他承认。

安东尼Burrill

安东尼Burrill

沃恩奥利弗

沃恩奥利弗

OFFF巴塞罗那

摄影:Chris Milne

伯里尔列出了影响他生活的一系列因素。虽然有一些惊喜——自制电子音乐、Kraftwerk和酸屋(他声称这“打开了一个全新的世界”)——但熟悉的咒语仍然是一个共同的灵感:不合群的人、友好的人、偶然的会面和方言版式只是让安东尼·伯瑞尔每天早上起床的一些事情。这个人是不可能不喜欢的,观众赢得了,他留给我们一个火炬:“为善设计”。

因为他被捕了无辜的目标与Banana and Associates和摄影师Robbie Augspurger的合作(将真人放在射击场的海报上,以突出美国比例过高的枪支暴力水平)油和水不能混合布里尔提醒我们,“作为设计师,我们也有责任做出积极的贡献。”

Buck off 2017的《真实的奇观》

真实的奇观由巴克,照片©We Heart新万博网页登录

另一位真正记得在数字时代到来之前在创意产业工作的为数不多的人才,沃恩奥利弗他在4AD的黄金时代以标志性作品而闻名,其设计相当于他覆盖过的许多乐队的唱片套;鉴赏家的选择,灵感背后的灵感。奥利弗是一个直率而谦逊的人,他非常吸引人——他赞美伟大摄影的重要性,并在极端之间创造张力,但他不认同他所创造的是艺术的观点:“这就是平面设计可以做到的”,他断言。

认知失调被认为是一种重要的生理机制巴克创意总监Orion Tait也是。为大卫·布莱恩的最新节目做介绍,他剖析了公司的精神治疗工作,真实的奇观,泰特讲述了谈论神话和神秘主义、DMT和艾萨克·牛顿与魔术师一起将一根针扎进自己的眼睛;假定伟大的作品来自于我们理解的边缘。

也就是说,到周日晚上OFFF成功了——它把观众带到了我们集体意识的边缘,把我们带到了更高的境界;心灵和灵魂都焕然一新,创意灵感的冲击让我们带着刺激的心理回到了日常生活。

“我不知道设计师是什么,”兰斯·怀曼(Lance Wyman)在讲述自己的第一份梦想职业:牛仔时承认。如今,当这位出生于新泽西的设计教父带着我们走过他的人生故事时,人们关注着他的每一句话,而激励自己的灵感一直延续到最后一刻。29岁,怀曼赢得了那块后来成为他最著名作品的球场,但怀曼和他的搭档无力支付回墨西哥的往返机票,最终在那里呆了几年。在这里,他还将为墨西哥城的地铁系统创建视觉标识。对的地点,对的时间?不。对自己能力的坚定信念和他妈的努力工作。你可别忘了。

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兰斯Wyman

兰斯Wyman

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摄影:Chris Milne

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