Kiki van Eijk和生活伴侣Joost van Bleiswijk是当时最受好评的两位荷兰设计师,他们创立了Kiki和Joost,以创造、蛊惑和推动设计的边界;他们的工作室生产的作品包括地毯、照明、家具、陶瓷、玻璃器皿和纺织品。

Kiki van Eijk和Joost van Bleiswijk,作者:Mariëlle Leender。
这个概念工作室既注重工艺和合作,也注重自我探索。Kiki拥有艺术家般的头脑,在每个项目上都凭直觉工作,不断以诚实和真诚的个人方式质疑原因和功能。他们的作品通常色彩缤纷,异想天开,几乎总是受到自然的启发,充满魅力,探索和挑战空间、功能和物理之间的关系,通常可以被描述为抽象的,在这里,过程对非统一的结果是至关重要的。
想象一下畸形的门口,让你想起连环画中的惊叹号;看上去完全柔软的固体陶瓷;或者专注于中间的生物塑料和色素结构,然后你开始发现一个特殊的、兴奋的和好奇的头脑聚集在一起。
Kiki和Joost在世界各地的博物馆、画廊和博览会上展出了他们非传统的设计作品——包括巴塞尔;伦敦;巴黎;米兰;威尼斯;纽约;东京;罗马;莫斯科;和holon,并与Hermès合作; Saint-Louis; 1882 Ltd; MOOOI; Häagen-Dazs; Serax; Bernhardt Design; and Nodus to name just a few. And, we the inquisitive, had to learn more about the duo and their crew, discovering an underlying love of nature, space and creativity as we sat down with the inimitable Kiki van Eijk…

Kiki van Eijk, Freeform
跟我们说说你在埃因霍温的农舍还有发生魔法的仓库。这些地方有什么特别之处?
我们的农舍给了我们空间和自由。我们在城外呼吸得更好。我们有一个美丽的花园,里面种满了树、水果、蔬菜、花和蜜蜂。我们有空间去创造,去思考,去环顾四周。我们花了很多晚上在户外,生篝火,建树屋,和大自然在一起。这每天都让我们感到惊讶。

Kiki van Eijk为太空诗集所作的素描。
仓库让我们可以自由地试验材料和形状。我们拥有几乎可以制造任何东西的机器和工具;从这个意义上说,我们感到非常自由。
你从哪里开始的?
我们都在很小的时候就知道我们都是创造者。Joost的父亲是代尔夫特的一名工艺教师,他的儿子一直在建造和建造。我住在户外,在田野中间织毛衣、画画,痴迷地创作视觉故事。
我们后来在埃因霍温设计学院所做的是非常直观和本能的,使我们能够将想法和方法概念化。我们都是艺术家,只是毕业后,我们成为了设计师。
自然在你的设计中扮演了重要的角色,是什么让你如此激动?
狂野意味着自由,正是形状的不可预测性使它如此神奇。荒野是原始的,同时又比我所见过的任何东西都更加完美。




Joost van Bleiswijk,弯曲和胶带
摄影,Marielle Leenders
你的作品是真正的个人,梦幻般的,并不一定总是传统意义上的功能性,但你从设计过程和结果中得到了什么?
这是一个深思熟虑的过程,它会让你思考、质疑、反思,有时还会让你意想不到的惊喜——通常会给未知的东西一个机会。我想被迷住,我想被迷住。

Kiki van Eijk的Freeform草图。
你如何开始或设想一个项目?你是先画画还是素描?你的头脑中有一个坚定的想法吗?还是这个想法会随着时间的推移而发展?
它始于一个想法。然后是一个草图,一个词,一句台词,有时是一首诗,或者只是偶然遇到一个材料,让你对如何利用它有不同的想法。通过重新思考和重新审视你的出发点,当然,同时编辑这个过程,它会逐渐发展。
时间在任何项目中都很重要。你需要给自己时间去怀疑和质疑所有的选择,从而能够理解整个想法的基础。实现想法是一个迷人的过程,但并不容易。
你在Kiki and Joost工作室的主要角色是什么?
我们是创意人员;制作更多的是集体的努力。我们的工作室是一个大家庭。这听起来clichéd,但这是事实。Joost非常擅长解决问题,并在施工中找到聪明的解决方案。他的头脑很有创造力。他很容易跳出固有的思维模式,像小孩子一样对解决方案充满热情。他的精力是工作室必不可少的一部分。

Joost van Bleiswijk, Protopunk Collection

Joost van Bleiswijk,联锁面板
你们各自的方法如何协调一致?一个更概念化,另一个更实用吗?
它并不是很明确。我们尊重对方,但也带着真相和诚实,我们经常产生分歧。我们需要说服对方,这并不总是容易的。
你喜欢作为工作室的一部分工作,还有谁和你一起工作?你经常和外部的工匠、制作者和设计师合作吗?
我们在内部与一个由创作者和制作者组成的小团队合作,非常融洽。但在必要的时候,我们经常与外部生产公司和工匠合作。我们从不外包,我们总是合作。




Kiki van Eijk,太空诗歌
到目前为止,你最喜欢的项目是什么?
对我来说,它是空间的诗歌,但我知道它会改变。它是我最抽象的作品之一,存在于(建筑-设计)之间的空间。我花了很多时间研究它的皮肤:生物塑料、色素和沙子的混合物。我认为我为这些作品制作的颜色也有一些特别之处。

Joost van Bleiswijk,联锁面板。
联锁板是Joost目前的最爱灵感来自于地面上发现的简单鹅卵石,但它们转化成非常抽象和精致的东西。这幅作品既大胆又优雅。
你的工作涉及很多领域,包括照明、家具、陶瓷、玻璃器皿和纺织品,但你有最喜欢的吗?
他们都是我们的孩子,你不可能有一个最喜欢的孩子,对吧?
有没有值得人们关注的制造者/设计师?
这不是一个新名字,但安德里亚·布兰奇一直是人们的最爱。
你能给我们介绍一下荷兰的设计界吗?在荷兰建立一个工作室是容易还是困难?新兴的设计师或创作者面临的挑战或支持圈多吗?
如果你把这里和世界上其他城市相比,它是好的。设计很受欢迎。这个国家知道它是创造性思维的源泉,设计思维是未来的语言;它的进步。但还能更好吗?总是这样。这就是设计师思考的方式:我该如何做得更好?





Kiki和Joost,在2019年移动Salone Connect
摄影,罗纳德•史密特