最好的艺术史书

照片,劳拉·兰德斯。

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最好的艺术史书

从古典到当代,发现11本非常好的艺术史书籍,每一个艺术学生或文化秃鹫应该读…

以下是11本每一位艺术爱好者都应该阅读的最好的艺术史书籍。

文明人和野蛮人的区别是什么?文化。没有了通过艺术形式表达自我的能力,我们只是新石器时代的祖先。当它被穿上的时候artincontext.org回顾人类的历史,我们很容易注意到,人类的发展和扩张在很大程度上源于生存的基本、原始的需要和意志。

“另一方面,艺术迫使我们超越生存的基本需要。它突出了人类灵魂的另一面。他欣赏美,并为美而创造美。”

艺术史又称艺术史学,是对视觉艺术的历史分析。它与识别、分类、定义、评估、翻译和理解绘画、雕塑、建筑、装饰艺术、绘画、版画、摄影、室内设计等领域的艺术产品和历史演变有关。

艺术史与艺术批评的另一个不同之处在于,艺术史将单个艺术作品与其他类似风格的艺术作品进行比较,或者将整个风格或行为合法化。与此同时,人们会将艺术理论(也称为“艺术哲学”)与艺术的基本性质联系起来。

你想了解更多关于这些领域的信息吗?你想学习如何更好地欣赏艺术吗?我们收集了11本最好的艺术史书籍,探索了无数不同的艺术家和运动。继续往下读,为世界各地的艺术爱好者找到必读书目……

《每个艺术爱好者都应该读的最好的艺术史书:你应该知道的50位艺术家》,Lars Röper和Thomas A. Koster著

《你应该知道的50位艺术家》,Lars Röper和Thomas A. Koster著。

《你应该知道的50位艺术家》,Lars Röper和Thomas A. Koster著

这本书还包括基本术语的词汇表。该刊物按时间顺序排列艺术家。它还包括哥特式时期的所有主要艺术运动和创新。《你应该知道的50位艺术家》一书为读者提供了对视觉艺术发展的简明理解。简单的概述是一个有趣和有用的艺术史课,每个人都能欣赏,使它成为休闲阅读或容易引用的理想选择。

《艺术书》,菲顿出版社

《艺术书》,菲顿出版社。

《艺术书》,菲顿出版社

出版社《艺术书》的第二版是对其大获成功的前作的极大扩展和更新。最新一期收录了摄影和行为艺术领域的杰出人物。还有100位来自不同时期和世界各地的新艺术家。第一版中也更新了一些艺术家的文字和作品。

《古典艺术:从希腊到罗马》玛丽·比尔德著

《古典艺术:从希腊到罗马》玛丽·比尔德著。

《古典艺术:从希腊到罗马》玛丽·比尔德著

这段迷人的古典艺术之旅从庞贝古城的发掘开始,接着是历史上暴君的奢华纪念碑,以及阿波罗和维纳斯的迷人魅力。它还以最具影响力的创作结束,那就是人体画像。这本书强调了当代古典艺术的重生,从文艺复兴时期的罗马寻宝到21世纪的杰作的科学获取。

《艺术的故事》,恩斯特·冈布里希著

《艺术的故事》,恩斯特·冈布里希著。

《艺术的故事》,恩斯特·冈布里希著

半个多世纪以来,《艺术的故事》(被认为是有史以来最著名的艺术著作之一)一直是全球畅销书。不同年龄和不同阶层的读者都喜欢冈布里希教授的作品,因为它简洁明了。他是一位真正的大师,他将智慧和知识与一种罕见的天赋结合起来,表达了他对这个问题的深刻热爱。

每一个艺术爱好者都应该读的最好的艺术史书籍:伟大的绘画说什么,作者Rose-Marie和Rainer Hagen

伟大的画作说什么,罗斯-玛丽和雷纳·哈根。

伟大的绘画说什么,罗斯-玛丽和雷纳·哈根

这个迷人的针对集艺术史与侦探工作于一体,通过放大的细节,审视100件世界著名的艺术品,揭示时尚、生活方式、爱情、阴谋、政治。还有那些最终创造出这些天才作品的人。

作为这些艺术史书籍中最广泛的一本,这本有趣的书有助于我们了解艺术史上的杰作,也放大了一些世界上最伟大的绘画,揭示了它们最细微和微妙的方面。以及它们所揭示的关于过去时代、时间、地点和文化的一切。

《理论艺术,1900-2000:观念变迁选集》,查尔斯·哈里森和保罗·伍德著

《理论艺术,1900-2000:观念变迁选集》,查尔斯·哈里森和保罗·伍德著。

《理论艺术,1900-2000:观念变迁选集》,查尔斯·哈里森和保罗·伍德著

这本20世纪艺术假设文本的著名选集已经更新,包括从20世纪90年代以来的新的研究和对艺术理论的重要贡献。批评家、知识分子、政治家和作家的作品也包括在内。对于340篇文本中的每一篇,编辑们都提供了与上下文相关的介绍。

这本书强调了理论艺术,1648-1815年和理论艺术,1815-1900年,提供了一个全面的理论,影响艺术的发展在21世纪。

每一个艺术爱好者都应该读的最好的艺术史书籍:20世纪的美国艺术(牛津艺术史),Erika Doss著

《二十世纪美国艺术》(牛津艺术史),作者艾丽卡·多斯。

《二十世纪美国艺术》(牛津艺术史),作者艾丽卡·多斯

本书以迷人的视角审视了20世纪美国艺术,探讨了“美国世纪”期间美国艺术、博物馆和观众之间的联系。它涵盖了20世纪70年代洛杉矶女权主义艺术的兴起、黑人艺术运动、画廊和艺术学校的发展,以及围绕艺术资助的高度政治化的公共丑闻。

早期美国现代主义、地区主义、新黑人运动、波普艺术、抽象表现主义以及新表现主义都被广泛讨论。

约翰·伯格著《看的方式》

约翰·伯格著《看的方式》。

约翰·伯格著《看的方式》

《看的方式》改编自约翰·伯杰的BBC电视连续剧,以独一无二的视角审视了我们如何看待艺术。作为企鹅现代经典中的企鹅论设计系列的一部分,它已经成为世界各地艺术学生最重要的出版物之一。

伯杰解释说:“这是一种眼见先于言语的不同意义。”“我们通过视觉来定义我们在世界上的位置;我们用语言为它辩护,但它们永远无法否定它围绕着我们的事实。我们所看到的和我们所知道的之间的关系从来没有完全解决。”

每一个艺术爱好者都应该读的最好的艺术史书籍:100幅最受喜爱的画作,温迪修女

100幅最受喜爱的画作,温蒂修女。

温蒂修女最喜爱的100幅画

1997年,被《纽约时报》称为“电视史上最不可思议和最著名的艺术评论家”的温迪·贝克特修女,继续主持各种电视纪录片,并撰写了三十多本关于艺术史及其欣赏的书籍。

2018年12月,贝克特去世前不久,在她的第一本书出版近30年后,她一直在与SPCK合作,为她最喜欢的绘画创作短篇小说集。因此,她创造了一个引人入胜的收藏,将使她在世界各地的众多粉丝感到兴奋,同时仍然影响着一群年轻的艺术爱好者,因为他们增加了对一些世界上最优秀的艺术作品的深度和复杂性的了解。

《蒙娜丽莎:世界最著名画作的历史》,唐纳德·沙逊著

《蒙娜丽莎:世界最著名画作的历史》,唐纳德·沙逊著。

《蒙娜丽莎:世界最著名画作的历史》,唐纳德·沙逊著

这是列奥纳多·达·芬奇的《蒙娜丽莎》成为世界上最著名画作之一的故事情节。也是21世纪最具影响力的文化标志之一。这本书深入研究了是什么使蒙娜丽莎成为世界上最著名的画。

为什么在卢浮宫的6000件艺术品中,它是唯一一件陈列在一个华丽的盒子里,用混凝土砌成,然后用两层防弹玻璃保护的作品?为什么每天都有成千上万的人蜂拥而至参观它,却忽视了它周围的杰作?唐纳德·沙逊在这本最重要的艺术史书中揭示了一切。

《艺术,视觉历史》罗伯特·卡明著

《艺术,视觉历史》罗伯特·卡明著。

《艺术,视觉历史》罗伯特·卡明著

这本详细的插图指南,涵盖了无数个时代,也超过650位艺术家,提供了一个有益而开明的艺术史观点,展示了从著名的作品和不太为人知的珍宝到过程和概念。它包含了主要流派和主体的元素,以及22幅杰作的近距离评价,包括波提切利的《春日》和j·m·w·特纳的《战斗的战舰》。

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